Inhaltsverzeichnis

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TEIL I: Dein Buch beginnt hier – was du wissen solltest, bevor du loslegst
9
1 Warum heute überhaupt noch ein Buch schreiben?
11
Warum wir ohne Geschichten nicht können
11
Geschichten verbinden
11
Die Kraft der Genre-Literatur
14
Wie Social Media und KI die Lesewelt verändern (oder nicht?)
15
Der BookTok-Hype
15
KI und die Buchwelt
17
Was diese Entwicklungen für dich bedeuten
19
Der wichtigste Grund fürs Schreiben
20
2 Trending Storys, Trending Genres
23
Was ist ein Genre – und warum ist es wichtig?
23
»Klassische« und »neue« Genres
27
Liebesroman
27
Krimi
28
Thriller
28
Entwicklungsroman
29
Historischer Roman
29
Fantasy
30
Science-Fiction
30
Dystopie
31
Postapokalypse
31
Horror
32
Die wichtigsten Trendgenres im Überblick
33
Young Adult
34
Romance
35
Romantasy
37
New Adult (Romance)
38
Weitere Subgenres
40
Tropes: die Bausteine von Storys
41
Was sind Tropes?
41
Chancen und Risiken von Tropes
43
Bekannte Tropes
43
3 Schreibcoach KI – das erwartet dich
47
Die wichtigsten Tools für dein Schreib-Projekt
47
Text
50
Bild
51
Audio
51
Was KI für dich tun kann – typische Aufgaben
52
Dich mit KI organisieren
53
Ideen mit KI entwickeln
54
Schreibblockaden überwinden
54
Besser schreiben lernen
55
Recherche
55
Buchmarketing
56
KI für Romane einsetzen – geht das überhaupt?
56
Ist Künstliche Intelligenz kreativ?
58
Faktencheck: KI ist längst nicht unfehlbar
58
So erkennst du KI-generierte Texte
62
Wie du KI nutzt und trotzdem Autor*in bleibst
64
Was Autor*innen über KI-Recht wissen sollten: Interview mit Rechtsanwalt Dr. Thomas Schwenke
65
TEIL II: Von der Idee ins Bücherregal
71
4 Schritt 1: Vorbereitung ist alles
73
Was kommt auf dich zu?
73
Was bringst du mit?
78
Deine Stärken
79
Deine Ressourcen
82
Deine Vorlieben
83
Zeitmanagement und Schreibroutine
85
Mindset-Arbeit
89
Das brauchst du
92
Dein Umfeld vorbereiten
94
Identität als Autorin und Selfpublisherin: Interview mit Spiegel-Bestseller-Autorin Sandy Mercier
96
5 Schritt 2: Der Masterplan für dein Buch
105
Was für ein Buch wirst du schreiben?
105
Dein Genre und Subgenre
106
Dein Thema
108
Für wen wirst du schreiben?
110
Was ist ein Avatar?
111
So erstellst du deinen Avatar
112
O-Töne sammeln
114
Zentrale Figuren und Konflikte
116
Figurenbasiertes vs. plotbasiertes Erzählen
116
Deine Figuren entwickeln (oder: deine Figuren kennenlernen)
117
Methoden zur Figurenentwicklung
121
Von der Idee zum Plot
125
Muss ich wirklich plotten?
126
Die einfachste Art, einen Plot zu planen
127
3 Akte und 5 Akte
130
Die Heldenreise
134
Die 3–9–27-Methode
139
Eine besondere Plot-Methode (auch) für Nicht-Plotter*innen: die Schneeflockenmethode
142
Mehrere Handlungsstränge planen
149
Tropes in der Praxis
149
Vom Etikett zur Szene
150
Bekannte Tropes neu erzählen
155
Klischees vermeiden
155
Dein Elevator Pitch und Mini-Exposé
156
Deinen Elevator Pitch schreiben
156
Ein Exposé, auch wenn du keinen Verlag suchst
158
Fantasy-Welten erschaffen und in sie eintauchen: Interview mit Autorin Lily Konrad
160
6 Schritt 3: Jetzt gehts ans Schreiben
167
Schreiben im Fluss
167
So kommst du in den Schreibflow
167
Was, wenn doch eine Schreibblockade kommt?
172
Test: Welcher Schreibblockaden-Typ bist du?
175
Kapitel und Szenen
179
Was ist ein Kapitel?
180
Was ist eine Szene?
181
Erzählregeln
182
Regel 1: Jede Geschichte braucht Konflikt
183
Regel 2: Geschichten bestehen aus Aktion und Reaktion
184
Regel 3: Show, don’t tell
184
Regel 4: Jede Szene dient einem Zweck
185
Regel 5: Weniger ist mehr
186
Regel 6: Figuren müssen handeln, nicht nur denken oder reden
186
Regel 7: Beschreibe, was passiert, und nicht, was nicht passiert
187
Regel 8: Wähle eine Zeitform und bleibe dabei.
188
Perspektive und Erzählstimme
188
Ich-Erzähler*in
189
Personale Perspektive
189
Auktoriale Perspektive
190
Multi-perspektivisches Erzählen
190
Dialoge
192
Was gute Dialoge ausmacht
192
Inquit-Formel, Dialog-Rahmung, Unterfütterung
193
Bilder und Metaphern
195
Setting: Raum und Zeit
198
Schauplätze beschreiben
199
Zeit
200
Zwischen Grusel und Wunderland: Interview mit Fantasy-Autorin Petra Profant
204
Spannung und Dramaturgie
206
So sorgen deine Figuren für Spannung
207
Spannungshebel Probleme
210
Plot macht Spannung
211
Struktur kann sooo spannend sein
211
Mikrospannung geht immer
212
Die viereinhalb Hebel in der Praxis
214
Geschichten beobachten und erzählen: Interview mit Spiegel-Bestseller-Autorin Andrea Wilk
215
7 Schritt 4: Nach dem »Ende« ist noch lange nicht Schluss
219
Wann beginnt die Überarbeitung?
219
Eigene Überarbeitung in mehreren Schleifen
220
Mit Testlesenden arbeiten
224
Ein kleiner Exkurs: Die Sache mit dem Feedback
228
Lektorat
231
Korrektorat
234
Wann ist dein Buch fertig genug?
236
Als Partnerin an der Seite der Autor*innen: Interview mit Lektorin Corinna Scherr
237
8 Schritt 5: Ab ins Regal – so veröffentlichst du dein Buch
247
Viele Wege führen zum Buch
247
Test: Verlag oder Selfpublishing? Was ist für dich der richtige Weg?
248
Verlagsveröffentlichung
251
Verlagsrecherche
251
Exposé erstellen
254
Der Verlagsvertrag
255
Regeln kennen und Regeln brechen: Interview mit Romance- und Dystopie-Autorin Juliane Schiesel
257
Selfpublishing
260
Was heißt eigentlich Selfpublishing?
260
Verschiedene Formate
261
Covergestaltung
262
Die erste Hürde meistern: Interview mit ­Autorin und Coverdesignerin Laura Newman
267
Buchsatz
272
Veröffentlichungswege
276
Audiobook
280
Druckkostenzuschussverlage
282
9 Schritt 6: Leser*innen erreichen
285
Die Basis schaffen
285
Der Titel
286
Rezensionen
287
Ausstattung
288
Listung bei Amazon
288
Test: Welcher Buchmarketing-Typ bist du?
290
Organische Reichweite aufbauen
293
Marketing mit Budget
299
Dein Buchlaunch
304
Lesungen, Märkte, Messen & Co.
309
Lesungen
309
Signieraktionen und Conventions
311
Büchermärkte
312
Buchmessen
312
Man kann gar nicht früh genug anfangen: Interview mit Autorin und Expertin für Sichtbarkeit Bianca Fritz
313
TEIL III: Von der Leserin zur Autorin – dein Weg zu einer neuen Rolle
321
10 Dein neuer Alltag und dein Weg als Autor*in
323
Was kommt nach dem ersten Buch?
323
Kann man vom Schreiben leben?
325
Lass uns rechnen
326
Was du beachten musst, wenn du ernsthaft schreibst
329
11 Dein neues Autor*innen-Ich
331
Index
335